Пример: Автоматизированное рабочее место
Я ищу:
На главную  |  Добавить в избранное  

Главная/

Литература, языковедение /

ВзглядыО. Уайльда на искусство

←предыдущая  следующая→
1 2 3 

     Оскар Уайльд прожил недолго, всего сорок шесть лет.  Он

умер  в  Париже  в  декабре  1900-го.    С  ним    кончилось

девятнадцатое столетие - и календарно,  и по сути.   Уайльду

выпало узнать  славу,    которая  редко  достается  на  долю

писателя.  Для современников  он  был  больше  чем  эссеист,

драматург и автор сказок. Он был фигурой, воплотившей в себе

дух  своего  времени.    Уайльд   считался    олицетворением

декаданса,      для    которого    характерен    отказ    от

гражданственности в искусстве,   культ  красоты  как  высшей

ценности в искусстве.

 

     В жизни Уайльд был необычен во всем.   Сразу  привлекал

внимание,    появляясь  на  улицах:  изысканная  небрежность

костюма,  цветок в петлице,  перстень со скарабеем - древние

египтяне считали этого жука воплощением солнечного божества.

Уайльд уверял,  что совершенно не ценит  свои  произведения,

хотя в них тщательно продумана и отделана каждая строка,   и

что больше  всего  на  свете  хотел  бы  разучиться  думать,

сделаться чистым язычником, жить,  как подсказывает природа,

и не прислушиваться к велениям интеллекта.

     И в творчестве он был точно таким же.   Ему  доставляло

наслаждение, дразня простодушных,  вновь и вновь доказывать,

что искусство - подобие красивой игрушки: не надо  требовать

от него уроков мудрости и моральных поучений.  Всеми  силами

он старался доказать,  что на его страницах серьезность и не

ночевала,  пусть от него не ждут ничего кроме,    остроумия,

изобретательности,  умения обманывать тех,  кто  сверх  меры

поклоняется здравому смыслу.  Фантазия,  импровизация всегда

ценились им выше, чем навык и точный расчет.  Недаром Уайльд

спел настоящий гимн во славу выдумки в эссе,   озаглавленном

"Упадок лжи".  В  нем  доказывается,    что  для  настоящего

художника ложь намного увлекательнее,  чем скучная забота  о

безупречной правдивости.

     Учась в Оксфорде, Оскар Уайльд слушал лекции профессора

Джона Рескина, выдающегося искусствоведа и писатля,  который

говорил: смотрите, как уродлива нынешняя жизнь, порабощенная

вульгарностью и практицизмом,  чувствуете,  как угнетают эти

коптящие  фабричные  трубы,    эти  пропахшие  дымами  улицы

городов-муравейников,  где у людей притупившийся,    тусклый

взгляд,  пустые головы и дряблые мускулы.  Смысл жизни,   ее

высшая цель - хранить и умножать красоту, ценить все истинно

прекрасное,   дорожа  богатством  и  тонкостью  впечатлений,

которые приносит каждый миг бытия.

     По мнению  одного  из  старших  современников  Уайльда,

искусство должно учить не житейской мудрости,    а  точности

зрения и полноте восприятия.  Оно единтвенное  прибежище  от

пошлости и скуки,    от  плоского  жизнелюбия  преуспевающих

дельцов.  Оно призвано воспитывать вкус и тем самым -  образ

мысли, а значит, образ жизни.

     После  окончания  университета  Оскар   Уайльд    начал

сочинять стихи.  В 1881 году была издана его первая  книжка.

Стихи Уайльда,  сверх меры отточенные,  а от того  кажущиеся

неживыми,  ценят лишь самые преданные почитатели.    Гораздо

более  известны  его  стихотворения  в  прозе.    Этот  цикл

открывается стихотворением  "Художник".    В  нем  высказаны

заветные мысли Уайльда о спасительной миссии искусства.  Все

эфемерно, кроме этой "радости,  пребывающей одно мгновенье",

и нет в мире божества, помимо красоты.  Никто не относился к

подобным мыслям настолько серьезно, как Уайльд,  хотя самого

его красота не спасла.   Да  и  вряд  ли  кого-нибудь  могла

спасти,  если говорить не об отвлеченных идеях,а о  реальной

жизни.

     Чудо красоты внушало  Уайльду  священный  трепет,    он

слагал гимны прекрасному,  взирая на художника как на  мага,

чья власть беспредельна.  Художник для  него  был  существом

избранным,  ответственным только перед  своим  искусством  и

талантом.  Художник творит красоту,  и лишь ее  веления  для

него обязательны.  Потому что  она  одна  заключает  в  себе

истину. И не позволяет миру окончательно одряхлеть.

     Расплывчатые,   порой  явно  запальчивые  высказывания,

однако они никогда  не  превращались  под  пером  Уайльда  в

пустую декламацию.  Он  придавал  очень  серьезное  значение

своим теориям и наслаждался тем шоковым действием,   которое

они обычно производили.  Его слава  юного  циника  опережала

литературную  известность,    побуждая   воспринимать    все

написанное  Уайльдом  как  дерзкое  покушение  на  моральные

устои. А он без труда парировал такую критику, устами одного

своего  героя   заявив,        что    "сделаться    образцом

добродетельности проще простого,   если  принять  вульгарное

представление о том,  что есть  добро.    Всего-то  и  нужно

приникнуться жалким страхом,  позабыть  о  воображении  и  о

мысли...".

     Ему самому подобные страхи остались неведомыми.Воспевая

красоту,  он и свою повседневную жизнь старался превратить в

служение ей - без оглядки на пересуды, все более злобные год

от года.

     Его сила как писателя - в непринужденном изяществе,   в

естественности  юмора  и   парадокса,        в    остроумии,

изобретательности и умении создавать пленительную  атмосферу

чудесного.  Сказка,   рожденная  фантазией  и  вдохновением,

вероятно, была для него самым органичным жанром.

     Оскар Уайльд выпустил два  сборника  сказок:"Счастливый

принц" в 1888 году и три года спустя -  "Гранатовый  домик".

Сказки предназначались не детям, а скорее взрослым, "которые

не  утратили  дара  радоваться  и  изумляться".      Критика

отозвалась об этих книжках прохладно,  но теперь  они  стали

бесспорной  классикой.    Моло  кому  дано  было  с    такой

убедительностью "описать то,  чего никогда не было",  -  так

сформулировал свою задачу сам Уайльд.    И  решал  ее  очень

последовательно, вступая в спор с тогдашней прозой,  которая

добивалась прямо противоположного эффекта.

     Это была принципиальная полемика. Уайльду говорили, что

он  пишет  о  пустяках,    вместо  того  чтобы   озаботиться

серьезными социальными проблемами, что превращает литературу

в беспечную забаву.  Он возражал: насупленная серьезность  -

вовсе не ручательство, что писатель создал что-то настоящее.

Нужно вернуть ощущение творчества как  магии  и  волшебства.

Нужно,  чтобы проза стала не просто хроникой или проповедью,

а  искусством,    в  котором  так  много  значит    выдумка,

красочность, гротеск, условность, игра.

     Правота в конечном счете была  на  его  стороне.    Это

подтверждено его  реальными  свершениями.    Сказки  Уайльда

распахнули перед читателями двери в захватывающий, необычный

мир,  где красные  ибисы  подстерегают  на  отмелях  золотых

рыбок, а свадебные пиры увенчивает Танец розы.  Где чудесные

превращения 

←предыдущая  следующая→
1 2 3 


Copyright © 2005—2007 «Refoman.Ru»